穿越之娱乐香江-第1607部分
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开始的时候，因为资金短缺，所以只是请来顾问一下。到后来，台湾整个节目制作团队，都被打包请来内地执导。
那一阵，台湾的主持人以及笑星，在内地电视台可是大受力捧的。像吴综宪、黄铵、陶静莹、蔡康勇等人，当年都是不惜砸重金请来。他们的片酬，通常是台湾的数倍乃至数十倍。
……
所以说，九零年代，对于台湾电视人，真的是黄金时代。有资金，有人才。
这一点，张爱嘉自己也是看得到的，所以她很赞同夏天的话。
趁现在时机好，多拍些好作品，不然等世道差了，想拍好作品都不能了。
“夏先生，您的话我都记住了。”她笑着说道。
“嗯。”夏天也点点头，“创作上的事，我就不过问了，我相信你的眼光。不过未来，除了要拍好作品之外，还得要加强跟内地的交流。两岸迟早要统一的，我们这些文艺工作者，应该要走在时代前列。”
张爱嘉笑着点了点头，“夏先生，我们现在交流已经做得很密切了，很多内地演员都被我们引到台湾来了。像傅易伟、丛姗、金鸣、叶敬、何茵、蒋琴琴、焦恩骏等等，都主演了我们很多影视剧呢。”
“嗯，还得要继续加大交流的规模。”夏天点点头道，“这对台湾电视人是有好处的。”
“我知道。”张爱嘉点了点头，“现在台湾的电视台越来越多，合用的艺人却是越来越少。很多艺人都要靠抢才有档期。而内地演员多，片酬又便宜，还真是挺合用的。”
“诚然，内地演员片酬比较低，而且质素又普遍比较高，的确是蛮合用的。”夏天听她这么说，笑着摆摆手道，“但我说得不是这些。”
“那夏先生您指的是……”张爱嘉好奇的求教道。
“我的意思是，台湾的电视台未来会越来越多，竞争也会越来越无序，越来越激烈。所以咱们加大交流的规模，到时候，可以把业务转往内地发展。”夏天笑道。
内地很多制作公司，都是有台湾背景的。比如唐人、周易、飞腾等等。他们依托台湾的资金，在大陆市场做出了很大一番成绩。
而夏天多年来力推的三地合作模式，为得就是有一天，香港、台湾的娱乐圈沦落之后，这两地的娱乐圈中人能够熟门熟路的上内地发展，所以他才要求张爱嘉加大交流规模。
2611【养老】（）
前世，主动来大陆发展的港台艺人，大都混得不错。
因为大陆市场广大，前景广阔，艺人来大陆发展，能够获得更多机会。
像TVB一年拍得戏只有三十多部，加上亚视，最多也不过就五六十部而已。
而内地一年拍摄的剧集超过五百部，是香港的十倍之巨。投资方面，内地的电视剧平均成本，每集都在百万人民币左右。像一些大制作的电视剧，一集的成本甚至超过五百万。
单是演员片酬，每集就高达百万人民币。而在香港，电视剧制作成本只有几十万港币。即便是像欧阳振华、黎耀翔、佘诗蔓等一线明星，每集片酬也不过一两万港币而已。
所以说内地真的是很多港台明星捞金的圣地，很多早已过气的港台艺人在大陆找回了事业的第二春。
比如吴祁隆，在出演《步步惊心》之前，他的身份就是前小虎队成员。相比另外一位在凭琼摇剧，在大陆发展红红火火的苏友朋，他的知名度可以说是大打折扣。在台湾也好，在香港也好，都已经没有他的位置。
但《步步惊心》的热播，让他立刻咸鱼翻身，成为最当红的男星之一。就连他的影视公司都因此顺利上市，让他成了身家过亿的大老板。
再比如刘恺崴，在香港发展时最多也只能算二线演员。但进入到内地发展之后，却是混得风声水起，不仅成为霸道总裁的代言人，而且还娶了内地最红的女星为妻，可以说一跃成为人生赢家。
就算演员们没有迎来第二春，但是凭借内地的高片酬，也能够赚得盆满钵满。比如陈昊民，一连演了好几部《济公》，虽然被吐槽是烂剧，但片酬却并没少拿；欧阳振华，离开TVB之后也来内地发展，拍了很多的雷剧，比如《钟馗传说》、《布袋和尚新传》等等。
而那些没有来内地发展的港台艺人，大多混得都不怎么样。比如因为“口臭”而被封殺的香港艺人杜文泽，原本凭借《无间道》系列一炮而红，顺利跻身香港当红明星之列。
最红的时候，一年拍十部电影，这在当时可是不得了的事情。要知道，香港电影没落之后，寻常演员有工开就已经很不错了。
但就因为他嘴上没有把门儿的，一把好牌打得稀烂，被内地网民群起抵制，出演的电影票房惨淡之极，让片商再不敢请他拍戏。
杜文泽只得去大马发展，而大马的娱乐圈非常落后，不要说跟中國大陆相比，就算相比早已没落的香港娱乐圈，也是大为不如。
因此杜文泽去大马发展，也没有混出什么名堂，甚至三不五时传出破产的消息。也算是报应不爽，自作自受了。
对比之下，真的可以说，内地，凭借其广大的市场，庞大的资金，为港台艺人们提供了一个可以继续发光发热的平台，让他们能够“老有所养，老有所依”，保证了很多港台艺人在过气之后，依然还有工开，还有钱赚，饿不死！
这也是夏天为港台艺人们铺得一条路。
……
虽然现在，港台娱乐圈的整体水平，相较内地娱乐圈还是高的，无论片酬、投资、制作水平等，都要高出一筹。但是以发展的眼光来看，港台娱乐圈是注定要没落的。
一则，港台两地的经济，已经过了高峰期，步入平淡期，这就使得娱乐圈获得的投资将会减少。
因为娱乐圈是一个非常烧钱，同时风险又非常大的行业。一部影视剧，投资几亿是很正常的事情，但是却有很大概率是连成本都赚不回来。
在好莱坞，每年能够收回成本的电影，占不到发行量的百分之五十。基本上，近六成影片都是赔本货。
这也是为何好莱坞电影公司动不动就要破产的原因，即使是像米高梅、相对论（号称好莱坞第九大影业公司）等，也难以避免。
在中國大陆，投资影视剧，也一样是要冒很大风险的。每年，内地都有四五千集电视剧，拍出来之后无法上映，甚至有电视剧已经积压了十几年。
而电影亏本的例子就更多了。即使是冯晓刚、陈恺歌、张义谋、姜汶这样的大导演，也不敢保证自己拍得片子，就一定能够卖钱。
因此在面对这么大风险的时候，如果是在经济活跃期，社会创造的财富激增，大量热钱无处宣泄时，老板们是愿意冒风险投资的。一旦搏中，影视剧卖钱，那也是很赚钱的。
但如果是在经济平淡期，热钱退烧时，老板们就不愿意冒太大风险了。这个时候，娱乐圈要想得到投资，也就不那么容易了。
这就像賭博，一个屡战屡胜，一直赢钱的賭客，自然有信心下大注。可是一个屡战屡败，一直输钱的賭客，除非输急了眼，又哪有勇气敢一掷千金呢。
前世，港片在九零年代之所以能迎来高峰期，就是因为当时台湾经济飞速发展，钱淹脚目，多得不知该往哪里投资才好，所以大量资金涌入香港，使得港片产量、明星片酬都激增。
内地娱乐圈，再进入新世纪后迎来爆发式增长，也是因为内地经济连续多年快速增长，使得民间资本激增，其中很大一笔资金流入娱乐圈，才使得那几年娱乐圈一年一个变化。
而后来的港台娱乐圈没落，也跟经济大形势有关。
台湾经济在九零年代中期之后，增量就已经放缓了。这导致流入香港娱乐圈的热钱减少，从而引发了港片的衰落。
而台湾娱乐圈在新世纪后，也开始逐步没落。虽然表面看上去兴旺，但其实不过是表象而已。在九零年代初，台湾制作公司敢以每小时八万港币但片酬请赵雅芷拍戏。这个片酬，即便在二十年后，台湾当红的贾靖雯、林逸晨都拿不到。
所以未来，随着经济增速的放缓，港台娱乐圈是注定要归于平淡的。
而在这期间，很多娱乐圈从业人员，都将会被市场淘汰，被迫转行，甚至连饭碗都保不住。
2612【宠妻狂】（）
港台娱乐圈注定要没落的第二个原因是，娱乐业是一个具有【虹吸效应】的产业。
某一地的娱乐业如果发展起来，那么就会将周边的人才、资金吸走，让周边区域的娱乐业为之衰落。
比如香港电影产业最发达的年代，像王贤、林清霞、杨子琼、于容光、李联杰等等，来自外埠的明星都来这边发展，而且还是最出色的那一批。
美娱乐业也吸引了来自全球的明星、导演，比如澳大利亚的妮可基德曼，英伦三岛的休格兰特，香港的程龙……同样也是各地的精英人才。
中的娱乐产业在崛起之后，也有大量港台、日韩的艺人来中掘金。比如台湾综艺天王吴综宪，金像奖影蒂周闰发，商业片之王王精……几乎港台两地最出色的艺人，都跑到中大陆来发展了。
而港台地区成了为内地培养人才的基地，捧红一个，就被内地挖走一个。
比如柯震因为主演《那些年，我们一起追过的女孩》而一炮走红。但他刚走红还没有两年，就被内地片商挖到内地拍片。再比如王大路，以《我的少女时代》而走红，随后也被挖到内地来拍戏。
像柯震、王大路等明星，都是台湾娱乐圈好容易捧红的明星，结果还没有等到他们创造红利，他们就已经被内地挖走，那令台湾娱乐圈自然损失惨重。
久而久之，片商都不敢再捧新人了，只能一味的用老人撑场面。比如台湾现在的综艺节目，现在的综艺咖基本都是老人，说着一些陈词滥调的老梗，都没有更新鲜的内容。
这也导致最近几年来，港台娱乐圈几乎没有迸现出令人眼前一亮的新人。就算香港出了个邓紫旗，她也是被内地的综艺节目捧红的。
而无人可用，使得港台娱乐圈越发萎靡。到后来，tvb电视台一年的收益，只剩两三亿港币，甚至都不如范兵兵、鹿涵等明星的收入。
在大环境萎靡的背景之下，寻常艺人的生活自然难熬。很多艺人因为没有工开，被迫转行，甚至连生计都成了问题。
比如在《鹿鼎记》中出演胖头陀的车保罗，因为tvb减员节省开支而失业，沦为了医院的护理工，母亲去世连丧葬费都拿不出。
曾经当选港姐冠军的谭小环，在tvb工作了十几年之后，发觉没前途，没钱赚的她，毅然决然辞职，改开鱼蛋档，赚得反比之前做艺人时还多。
而这还只是台前艺人的例子，幕后工作人员失业的就更多了。
郑则仕就曾经说过，多亏港片衰落的年代，有王精可以每年开十多部戏，才有那么多兄弟有饭吃。不然的话，大家都得转行了。
夏天推动三地合作的目的，就是为了帮这些人找碗饭吃，避免他们被饿死。
另外，内地、香港、台湾的交流，也有助于内地娱乐圈的发展。
……
前世，港台两地对于内地娱乐圈发展，起了很大的助力。
早期时候，内地娱乐圈的大笔资金，都是来自于台湾和香港。
比如，姜汶那部大名鼎鼎的《阳光灿烂的日子》，就是由香港投得资；张义谋的《大红灯笼高高挂》是台湾人投资，台湾知名导演侯孝贤担任的监制；陈恺歌执导的《霸王别姬》、《月》，用得是香港汤臣影业的资金……
另外，三地的交流，还开阔了内地文艺工作者的视野，激发了他们的创作热情。
比如，九零年代，两部历史戏说清宫戏《戏说乾隆》和《戏说慈禧》的热播，就在内地掀起了清宫剧的热潮。
《宰相刘罗锅》、《康熙微服私访记》、《铁齿铜牙纪晓岚》等，都是受这些戏的启发而制作的。而投资《戏说乾隆》和《戏说慈禧》的制作公司，正是来自台湾的飞腾影视公司。
而内地的武侠剧、动作片的幕后，更是离不开港台的武术指导。比如大名鼎鼎的《水浒传》，就是由八爷袁和平做得武术指导，因此打戏看起来才那么过瘾。
内地的综艺节目，在早期的时候，也多亏向港台学习取经，才能够在短短几年之内，就已经达到了非常出色的水准。甚至青出于蓝而胜于蓝，连港台两地的观众，都争相观看内地的综艺节目。
所以，三地的交流，不仅有利于港台，同样也有�
