重生之我是歌王-第255部分
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而噎音则是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，我认为在李悠扬前面，噎音最有代表的是则是东文娱乐的王如海。王如海的歌之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，乃至“哭腔”也特别多，被一度誉为情歌王子也算是名至实归，当然，如今有了李悠扬，却都不好排名了。
最后再来说说高音，高音恐怕是是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题，更是所有大赛，包括imcs在内，我们每一个歌手拿到高分最重要的手段。是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法，除非是由于声区的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音属高声部，就一定能练出高音来。
演唱高音嗓子出现累、紧和“破音“的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的，实际上我们学声乐时，学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区，然后以中声区的感觉去唱高音，虽然你觉得中生区唱得很自然，可实际上中声区一定是有问题的，否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者“平时“的状态。人都有一定性格的，一般都会偏向一面，适中的性格是很少见的，自然就是指平和、中正的状态，绝不是以带有一定性格倾向的状态。例如内向的人性格偏“沉“，因为状态太懒，就容易唱不出高音。外向的人性格偏“急“，因为状态过急躁，容易造成高音紧和单纯的喊叫。
因为，练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态，然后以不变的状态来唱高声区。另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉咙部分一定要自然，你出现的问题就是由于高音用力，使喉咙捏紧，造成音越高，劲越大，喉咙越紧。另外就是演唱中多注意情感的表现，实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法，但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入，当真实情感积累到一定程度时，就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。实际上声乐演唱就是表达一定的情感，所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。
而高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。
唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉；小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。唱高音的方法是训练中的一个难点，在不断实践的基础上，也已经总结出了很多行之有效的方法，但每一种方法都要因人而宜，采取适合自己的有效途径和方法。
第一个就是支点提法：在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里，而长在了胸口，唱每一个字都不要离开这个支点，嘴放松唱，这样把注意力往那儿一想，一下子声音就得到平衡了。这种方法可以解决好几个问题：如果唱高音喉头容易上提的话，你一想到胸口就不想喉头了，支点一低，喉头也自然放松，下放，喉头放下以后，喉咙自然打开。还有声带都有长在胸口处，气息当然就不能超过声带，那一定在胸口的下面，气息也就往下沉了，稳定了。这基本是找到了正确的发声方法。
第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。喉下换字的办法，就是说一般唱高音时喉头都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换，或者“贴着肩膀换，在脖子根换”。这样唱的时候，喉咙最容易打开，而且声音比较容易垂直，容易进入头声，容易找到高音的焦点位置。
综上所述，其实我已经把作为一个歌手最基本的训练方法都说了出来，是不是很多？但是真到了现实排练，这些却还远远不够，成为一个专业歌手要远远的比想象还要复杂。
但是，话又说回来了，这样所有复杂的东西，在我听到李悠扬唱的《只要有你》，特别是他反串的女声的部分时，一切复杂的东西都变得简单了，原因无他，因为这样一首歌里面，李悠扬一个人竟然就把以上所有歌曲类型的特点全部包括了！至此，就连我也在想，本届imcs联赛的冠军已经没有任何悬念了！请我们拭目以待吧！
————《关于李悠扬逆天的唱功》·夏侯瑶瑶
第419章 赶鸭子上架（）
这是这场演唱会之后，夏侯瑶瑶为李悠扬写的又一片评论，从一个职业歌手的专业角度，娓娓道来歌手们的不易和日常训练，唯一的目的，就是通过充分的类比来证明李悠扬的唱功是多么的逆天。
当然，这都是后话，现在舞台上李悠扬是不知道夏侯瑶瑶会给他的唱功这么高的评价，他只是知道，他用男女两个声音同时唱这首歌的时候，他实际上是颇为无奈的。
《只要有你》，一首很有感觉也是很好听的歌，在地球上的首唱是孙楠和那英，也是当时红极一时的电视剧《少年包青天》系列的片尾曲，在当时备受好评，并也引来其他歌手的翻唱，有着不同的版本。
而其中最引人注目的一个版本则是当时国内乐坛反串第一人李玉刚的版本，在这个版本里，李玉刚用他独特的声线，在男女声之间任意的切换，如果不是看到他本人站在台上，光凭声音来听，是很难想象，这样经典的一首男女情歌对唱，竟然从头到尾全是又一个男人完成的，于是李玉刚版本的《只要有你》已经发布，立即被歌迷惊为天人，让这首歌的知名度也就越广，甚至在商演舞台上，在路演歌手的群体里，更是产生了极大的反响，李悠扬在地球上不止在一个商演现场听到过有男歌手一人分饰二角，将这首歌再次演绎出来。
但是，在地球上李悠扬虽然也是一个不错的商演歌手，但是他自家事自己知道，他的音域没那么宽，气息也没那没匀，真假音的转化也做不到那样的行云流水，所以在地球上他羡慕归羡慕能女声男唱的，但是他却从来没有尝试过。
不过，和这个世界融合后，这些问题也就不是问题了，在脑内u盘的加持下，一开始的时候他就能在李依依几个面前，把《味道》完美的用女声唱出来，如今唱《只要有你》则更是没问题，甚至做的比李玉刚还要丧心病狂，李悠扬很清楚自己目前唱的这个版本，用的女声基本上就是在当时那英的翻版，甚至在那英的基础上还进行了更一步的演绎，让这个声音更大气更能给人代入感。
毕竟，对于这首歌的原唱那英和孙楠，这两个人的唱功自是没话说，一级的棒，可是不知道为何，李悠扬偏偏觉得还是李玉刚的那个版本更好一点，那英和孙楠的版本好听归好听，可是也仅限于好听了，除此之外就像在完成一个演唱的任务一般，中规中矩，没有发挥，也没有感情。
相比较而言还是李玉刚的版本的感情更加投入，让人听起来更为走心。
只是当时在排练这首歌的时候，李悠扬最先想的还是按照孙楠和那英的那种情歌对唱模式来的，毕竟身边的妹子这么多，这样一首本来就是情歌对唱的歌曲再不男女对唱一下，实在是有点浪费资源。
但是，紧跟着事情就来了，就是因为身边的妹子太多，结果到了究竟确定由谁来和自己共同对唱这首歌得时候，李悠扬则开始蒙圈，本来吧，这首歌要是粤语的话，倒也好办，直接让杜莎莎来和自己唱就好，可偏偏是一首字正腔圆的普通话版本，所以，当时李悠扬有心让陈颖和他一起唱，因为不管啥时，陈颖的都是他的正牌女友，让她同唱这首歌是再合适不过的。
可是，当他把这首歌写出来之后，并唱了小样之后，再看到李依依势在必得的小眼神，还有杜莎莎和聂喻丹都无比渴望的样子，一时间就开始做了难，因为女神乐队毕竟是一个团队，特别是和别的乐队又有着本质上的不同，只有歌对人，没有人对歌，任何人在这种模式下都是乐队的主唱，所以这样一首，特别是还有自己加入的歌曲，给这个唱而不给那个唱了，都有一种顾此失彼的感觉，容易造成成员之间的隔阂。
特别是他们的组合还这么特殊，自己和陈颖、依依这辈子注定了是永不分离的，所以，这件事上要是处理不好，可就不是顾此失彼这样简单了，在女孩儿们看来，就容易生出宠爱一个而冷落另外一个的想法了。
好在陈颖在这件事情上表现的很是大度，并且在第一时间就感觉出其他几个女孩儿都想和李悠扬同唱这样一首歌，再加上当初李悠扬唱那首《味道》时的样子还历历在目，所以经由陈颖提议，再加上女孩儿们心里小恶魔作祟，也都想知道李悠扬现场唱女声时，歌迷们会有一种什么样的反应，所以一下子这首歌的调性就变成了如今的这个样子，第一遍的时候李悠扬一人唱两音，第二遍的时候再有四个女孩儿集体和声，就像地球上黑鸭子组合演绎的的版本一般，再和李悠扬共同对唱一遍。
这样的话非但所有人都照顾到了，而且，还会让歌迷真正的见识一把李悠扬这新颖独特而且又让人无比震撼的演唱技巧！何乐而不为呢？
只是姑娘们倒是乐了，可是李悠扬一首歌唱完却犯了合计，心说按照这个节奏走下去，以后所有遇见男女对唱的歌曲，岂不都要这般演绎？那还不得要了哥哥的老命，还能不能一起愉快的对唱情歌了？
所以，公开运用女声演唱歌曲这件事情还是起于《只要有你》，就止于《只要有你》吧！哥哥这回算是被逼上梁山，赶鸭子上架了，下回怎么都不能再这样唱下去了。实在不行，再拿男女对唱的歌曲出来的时候，就一样拿一首，四个姑娘，不，又加入了一个董雪琴，五个姑娘一人一首，那样的话就不用再担心顾此失彼的问题了。
只是，李悠扬自己在这边合计，台下的所有人在这一刻却终于都hold不住了，短暂的宁静之后，再次喊声震天，整个康城曲艺学院的大操场又彻底的炸开了锅！同时，本来想要互相表白的男孩女孩儿们，这一刻也都一切尽在不言中了，接受表白的女孩儿们干脆就各自依偎在自己的男友怀里，大家又一同向台上的李悠扬等人齐声高喊！
来一个！再来一个！来一个！再。。。。。
第420章 纵是千千晚星（）
“好！既然你们还要听，那么我们就继续来唱！但是现在的时间真的已经不早了，所以，我希望面对着这浩瀚的的星空，我们这场演唱会就在下面这首歌里面结束好不好！因为，我认为下面这首歌虽然是粤语，但是却最适合用作离别了！所以，下面就请我们美丽的莎莎担任主唱来演绎这首歌曲！你们说好不好？”
好不好？唱歌是好的，可是就要这么结束了又怎么可以呢！底下的歌迷和所有人顿时要有炸庙儿的节奏！
我们还没听过瘾呢！你们怎么就能走呢？不行，这绝对不可以！
但是李悠扬在台上看的清楚，于是还没等歌迷们起哄，他这边便连忙将话题拉向了另外一边：“哈哈！不过在唱歌之前，我发现大家现在貌似已经都告白结束了是吧！这是好事啊！这就意味着，就向我们上首歌，在同一天空里，太阳和月亮从此不分离了！这是好事，而且这种无声的告白我更喜欢。”
李悠扬这话自是语出有因，在《老男孩》和《只要有你》接连两首歌下，所有打算现场告白的学生们此时都成双入对的依偎在了一起，除了少数实在是因为一方单恋没感觉得，就连一开始四五个男孩儿围着一个女孩儿准备告白的情景也一下子少了不少，不得不说，李悠扬之后又唱了一首《只要有你》起的作用还是十分巨大的，男孩和女孩儿因为听完《老男孩》之后的那种冲动至少弱了几分，可以静下来考虑一下眼前的这个女孩儿是不是真的和自己能够有未来，特别是四五个围着一个的更是有好多就悄悄退出了，无他，大家都一起上学这么久了，自是知道这个女孩儿真正喜欢的是谁，或者对自己有没有情意，就算是现在告白，也不过是想在毕业前拼死一搏罢了，只是有的时候拼死一搏却不适合所有人，一旦你拼死搏了，那么就一定死了，甚至连再做朋友的可能也没有了。
所以，正如李悠扬所说，这种告白还真是无声的，大家默默地牵手，默默地相依，再一起手舞足蹈�
