梨园往事-第14部分
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另一位双目失明的武丑演员叫韩中和，他是有“河南杨小楼”称号的武生葛文玉的岳父。韩中和科班出身，自幼练就一身好武功，翻打皆精。不幸，韩中和在“知天命”之年患了青光眼，久治无效，竟致双目失明。他离开舞台后，仍天天坚持练功，踢腿、涮腰、走矮子、翻跟斗，寒暑不辍。有一年，山东曲阜衍圣公举行祭孔活动，韩中和自告奋勇参加演出。三场戏，他演了两场，一场《偷鸡》，一场《盗甲》。演出中，矮子照走，跟斗照翻，登高上椅子应有尽有，一时传为奇谈。
王益芳别号“王哑叭”，工武生，兼武花脸，清末天津名净王庆云之子，长靠短打无所不精，《白水滩》、《金雁桥》、《花蝴蝶》、《十字坡》、《艳阳楼》都是他的拿手好戏。他是由于演出失手而致哑叭的。在茶园时代，武戏演员讲究出场后，须在铁梁上露两手“绝活儿”。一天，王益芳在绘芳茶园演《四杰村》（扮余千），当上场走边时，照例窜上铁横梁表演绝技，就在他在铁梁上施展“珍珠倒卷帘”的一刹那，稍一失神摔了下来，伤及颈部和声带，造成了半哑而不聋。锣鼓点照样听得清清楚楚，武打亮相毫无破绽可寻。因武生戏一般没有大段念白，即或有时加以省略，观众也能理解。他后来改为“硬里子”（即主要配角），如《艳阳楼》之花逢春、《白水滩》之青面虎、《金钱豹》之孙悟空、《金雁桥》之张任，均十分精彩。他除演戏外，并辅导其外孙唐韵笙习艺，此后使唐韵笙成为与周信芳、马连良齐名的名伶，世称“南麒北马关东唐”。
跛腿名伶赵仙舫（也称大鼻子）是医生出身，因酷爱京剧遂弃医从艺，他原工花旦，后改文丑及彩旦。中年因患腿疾致残，步行颠跛，行动离不开手杖，但上场时一举一动毫无颠跛之状。赵仙舫上场前将拐杖置于台帘内，演毕甫下场即须急取手杖代步，演起戏来毫无拖泥带水之感。他的拿手戏是《连升店》、《刺汤动》，尤其他的“丑角小八出”《打花鼓》、《打樱桃》、《打灶王》、《打刀》、《打城隍》、《打杠子》、《小放牛》、《小上坟》，更是有名。赵仙舫艺德高尚，在梨园内外交游甚广，深为人们拥戴。
●【有趣的“对台戏”】ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜
旧时，无论大城市里的职业性剧团，还是乡间戏班子，常唱“对台戏”，想来很有趣，对今日剧团也有启迪。
“对台戏”又称“打对台”，指的是一个班社（剧团）与另一个班社（剧团）在同一时间，并在距离相近的剧场上演相同或相似的剧目，以招徕观众，一争雌雄。当然，这两个剧团的阵容和演出水平要相差不多，否则“对”不起来。
这种“对台戏”现象的出现，有的是一方出于对另一方的报复、嫉妒、较量；有的是背后有人操纵，为了挑起事端；但更多的情况，属于艺术上的一种竞争。旧时的戏班都是自负盈亏，自生自灭，为了自身的生存，在关键时刻要拿出最佳阵容，演出最富吸引力的戏码（剧目），争取提高上座率，增加演出收入。
犹记早年李万春和李少春的“对台戏”，就很有意思。李万春与李少春乃姻亲（李万春是李少春的姐夫），两人均演武生戏，戏路也很接近。他们若在同一个城市相遇，必唱“对台戏”无疑，以此招徕观众，观众争相购票，看看他们究竟谁演得好。李万春和李少春也不计较谁的观众多，谁的观众少，反正收入都属于一家人的。
张翼鹏（武生泰斗盖叫天之子）也是著名武生。最难忘的是他与李万春的对台戏。一次他见李万春贴出海报，演出《十八罗汉收大鹏》，因剧名中有“鹏”宇，认为这是李万春冲着自己来的，非常愤怒。一气之下，他也贴出海报，要主演《孙悟空棒打万年春》，要以此“回敬”李万春。弟兄们铆足劲，一争高低！观众不明个中缘由，纷纷购票，争相观看，双方都有很高的收入。
张翼鹏演技很高，“打对台”也很有办法。有一次，他不但没有征得父亲盖叫天的同意，也没有和弟弟二鹏商量，便和二鹏唱起“对台戏”来。张二鹏也是武生演员，他的演技远不如张翼鹏，结果把二鹏拉垮。演出时，张翼鹏那边人头攒动，而二鹏这边却是门可罗雀，自家人给自家人来了个难堪。盖叫天闻知此事后，非常恼怒，认为翼鹏毫无手足之情，声言要与张翼鹏断绝父子关系。
旧时乡间红白事（结婚或出殡）也常请戏班唱戏。大户人家最少请两班，有意让他们唱“对台戏”，以讨个红火热闹。两个戏班唱起“对台戏”，往往是，你唱武戏，我也唱武戏，你演文戏，我也演文戏，都拿出本班戏的真功夫。有趣的是吹唢呐，甲戏班吹一个，乙戏班就一人同时吹两个；甲戏班见状，干脆用鼻子吹唢呐，乙戏班更不示弱，干脆拿起瓷茶壶吹起来……观众叫“好”声不断，把演出推向高潮。当然唱也好，吹也好，必须有真功夫，谁好谁差，观众看得很清楚。乡村戏班中艺术造诣高的人，一九四九年后都被吸收进了国家专业性剧团。
“对台戏”是一种艺术上的竞争，这必然会促进艺术的创新发展。而今，内地剧团都由国家养起来，这种带有竞争性的“对台戏”不见了。
●【用京剧唱外国戏】ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜
早在九十多年前，中国就已经有人试用京剧程式来表现外国题材的戏了。一九零四年积极倡导改良戏曲的京剧名伶、剧作家汪笑侬目睹清政府的腐败和屈辱媚外，他激于义愤编写了一出外国题材的京剧名叫《瓜种兰因》（又名《波兰亡国惨》），应该说是京剧最早演外国戏的先例。该剧取材于波兰亡国，惨遭外国瓜分的历史教训，明确表现民主思想和反抗民族压迫的倾向。同年八月五日在上海“春仙茶园”首演，蔡元培先生在他主办的《警钟日报》上发表评论，称这个戏是“演剧改良之开山”、“梨园未有之杰构”。汪笑侬自己也写了一首题为
《题瓜种兰因新戏》的诗：
国香散尽野兰芳，七月食瓜热血凉，请就前因证后果，感情安得不心伤。
一九零七年六月，中国在日本的留学生组织春柳社，在日本东京演出了根据美国斯陀夫人的小说《汤姆叔叔的小屋》改编的大型话剧《黑奴吁天录》。当年秋天，王钟生在上海创办的春阳社也演出了这个戏，当时没剧本，就请许啸天改编成京剧剧本，按京剧的形式演出。演员全部穿西装，虽然念白较多，但还是使用锣鼓，唱的是皮簧京腔，登场也有引子、定场诗，演员有潘月樵、夏月润、夏月珊等。
第二年，夏月润、夏月珊、潘月樵等受日本留学生的影响，在上海南市十六铺建起了“新舞台”，邀请了赵君玉、赵如泉等演员，演出了根据法国小仲马的小说《茶花女》改编的京剧《新茶花》，又一次轰动一时。
辛亥革命之后，有小谭鑫培之称的京剧演员贾洪林和旦角周蕙芳（艺名小桃红）在北京演出了《法国血手印》。贾洪林在剧中饰法国律师，穿西服革履，戴眼镜，留八字胡，模仿洋人口吻。这是北京舞台上第一次出现京剧外国戏。不久，上海新舞台由夏氏兄弟和毛韵珂等演出了京剧《英国血手印》。
三十年代初，尚小云排演了根据古代印度一个传说改编的《摩登迦女》，为了真实地反映异国生活，尚小云对剧中人物扮相、服饰、台步、唱腔等方面作了许多大胆改革尝试，不仅跳西洋舞，伴奏也取西洋乐器。著名琴师杨宝忠被邀拉小提琴为之伴奏，别开生面，新意迭出。在三十年代北平中华戏校还排演过焦菊隐根据莎士比亚的名作《罗密欧与朱丽叶》改编的京剧《铸情》。
到四十年代，天津稽古社科班张春华等演出了《侠盗罗宾汉》，这是第一个以外国体材演出的京剧武打戏，戏中使用了真剑，不少格斗拚杀场面激烈，惊心动魄。
建国后，言慧珠于一九五四年根据朝鲜剧本改编演出了《春香传》，剧情揭露了官僚的腐败与残暴，具有反封建的斗争精神。言慧珠用梅派唱腔，委婉动听，感人至深。
一九五八年，著名作家范钧宏根据蒙古人民共和国同名歌剧改编的京剧《三座山》，由中国京剧院张云溪等演出，文唱武打俱全，还有不少蒙古舞蹈动作，以及马术和京剧传统程式，热情奔放。
●【京城何处“戏子坟”】ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜
旧时称职业戏曲演员为“戏子”，据说含轻蔑意，余不以为然；倘读过明代成化进士、浙江右参政陆容所撰的《菽园杂记》，便知后来所言“戏子”，实则“戏文子弟”（即戏曲演员）之简称也，岂含轻蔑之意？
清朝同光年间，京剧兴起，风靡百余年，艺人生老病死，层见叠出，而北京人惯称的“戏子坟”亦逐年迭起，其著名业冢共有四处。
北京最早的戏子坟是位于崇文门外四眼井的“安庆义园”，它是乾隆时由安徽进京的“三庆班”购置的，演员病故后皆埋于此。生前相依依，死后长相随，足见其颇重乡里之情。
安庆义园渐不敷用，“大老板”程长庚（安徽潜山人）和“春台班”（四大徽班之一）台柱余三胜遂筹资购右安门内盆儿胡同土地另辟“潜山义园”，以葬诸多同乡。
位于崇文门外南极庙街南极庙东侧的“春台班义地”，是全体演员集资于咸丰初年修建的公墓。满族著名“花脸”钱金福，虽不属于春台班，但却将其做“内廷供奉”时所得俸禄资助于义地，故同行皆谓其“大积阴德”。
上述三处梨园义地，多年无人照管而化为荒冢，于四十年代被夷为平地，并陆续变作房基，屡经变迁而难觅其遗址。
位于宣武门外陶然亭的戏子坟，系安徽、江苏、湖北三省演员集资修建，故曰“安苏湖梨园养地”。义地附近的“松柏庵”，是梨园界的“乐园”。
今日之陶然亭公园，旧称“窑台儿”，盖因窑土堆积如山而故名也。土台上有茶馆儿，名曰“窑台茶馆”，其周围窑坑累累，芦苇丛生，凫趋雀跃，野景令人迷醉，梨园老少清晨皆来此喊嗓练功，而后到窑台茶馆歇脚喝茶，相沿成习，乐在其中。
自窑台茶馆西行百余步，即为松柏庵。其庵坐北朝南，乃两进院落。前院正殿五间，系吕祖殿，供纯阳祖师吕洞宾，左右塑龟蛇二将。东配殿五间，曰“昆仑善社”，程砚秋书其匾，内供“忠义神武关圣大帝”，西配殿五间，供梨园界人士闲住，既非公寓又非别墅，来去自由且分文不取。
这座庙宇，尚有东、西两个大跨院，东跨院设“九皇殿”，供伏羲、神农、黄帝等远古之帝王，梨园公会每年在此举行“九皇会”，沐浴斋戒，焚香膜拜，忏悔素日浓施粉黛、糜费膏梁之罪愆。西跨院所设为“喜神殿”，每岁正月初一祀其神。
此庙之产权属于梨园公会，梨园界生、旦、净、丑各行当演员生前以此庙为聚会之地，死后则葬于庙前及其东侧的义地。被誉为“国剧宗师”的杨小楼，著名花脸“金派”创始人金少山，著名小花脸高四保及其子“高派”创始人高庆奎等名伶，皆葬此义地。
一九五二年二月，北京梨园公会郝寿臣、王瑶卿、梅兰芳、姜妙香等以松柏庵为校址，创建北京市戏曲学校，遂成立迁坟委员会，把安葬于安苏湖梨园义地的骸骨迁往南苑“集贤村”公墓。
●【梨园名流助学义举】ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜ǎ｜
老北京人最爱听京戏，但最腻和唱戏的打交道，对其评价是“台上台下逢场作戏，虚虚假假无情无义”。即便是梨园中人，有时亦不免自称是“无义行”。是否属于社会偏见，姑置勿论；而诸多名伶为支援办学踊跃义演的事迹，京城有识者无不钦佩，且传为美谈。
北京崇文门外花市一带，清末民初时所居贫苦回民甚多，而目不识丁者十有八九。宣统三年秋，须生泰斗马连良之父马西园、中医大夫常相臣等五位回族头面人物会商，遂于花市清真寺附近草创“文化小学”。
民国十八年（1929年），文化小学更名为清真小学，共有六班学生，其校董会由创始人马西园任董事长，其子马连良、架子花脸名优侯喜瑞、清真寺阿匐哈孝先等二十五人为董事。校董们不仅慷慨解囊资助办学，而且经常莅临学校指导工作，勉励教师敬业爱校，教育学生勤奋学习，尊敬师长。该校之校训为“勤慎诚敬”，而抱柱警句牌上则有楷书“我要帮助弱小的同学”、“我不和无心伤害我的�
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