涵子之心-第25部分
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“我的生命里根本就没有真实两个字，宇涵，你是个优秀的女孩，别说没有人喜欢你，你有了权，有了钱，绝对会有一大堆人在你身边环绕。至于我和那些女生交往，不过是人生里的选修课，有的男人为什么空虚得会去上网玩游戏呢？我的方式不过是和他们相异而已。你知道我和静交往一年了却最终决定和她分手是为了什么？因为静是好女孩，她现在顺利升到本科去了，这就是我所想看到的。宇涵，你爱错了我，是你让我逐渐改变了对女人的看法，我不想……不想伤害你……”
他再次抽起了烟，昏黄的暮色里，我看见了他颓废的表情。那是一张对世界充满抗议与诅咒冰冷面孔，却从暗处透射着某种无奈。雨，越下越大了，各站一方的两个人，像两只断了线的风筝，找不到将要去往的归处。有的，只是无声的叹惋，随着雨水渐渐在流失，或许要直到雨停。
“宇涵，我欠了你什么？”
“没有，即使有，我也不会要求你来还。”
“我会永远记住你的，”他蓦地转过身，朝着下楼的出口走去。
“邢风！”
随着我的呼唤，他戛然止住了脚步，我不顾一切的向他奔去，再也压抑不住内心的情感和冲动，扑在他的怀里，紧紧拥住了他。强忍着的泪水，像断线的珠子淌落了下来，交织成一张模糊不清的网。我感到他搂着我的双手在颤抖着，此刻，我是如此的靠近了他，听到他不安却真实的心跳。
“邢风……我爱你……我真的好爱你……”第一次也是最后一次，三个久久不能出口的字，终于倾泻在他的心里。
“我不会忘记你的，我们……我们永远是好朋友！”他放开了双臂，向着楼下飞奔而去，一滴晶莹的泪水，星星般落在我的手心……
我第一次抽烟了，苦辣的味道，已经麻木在灵魂深处。大雨弄熄了雪茄的烟头，只剩下余香未尽的一半。或许，爱情就是一杯苦酒，男人可以将它一饮而尽，女人却往往会为其沉醉一生。上天注定错误的爱，注定有情无缘，那么饮酒的人只能和雨对酌。
思绪，困于一袭暮色，那个夜里曲终人散，徒留满天雨……
诗之断想：关于诗歌的创新
文学是什么？诗歌则又是什么？这无疑是值得我们诗歌爱好者去反思的话题。有人说，诗歌在文学创作中已经过时，但反想一下，却发现并非如此，在文学范畴之中，任何体裁的文章都不会过时，因为文学本身就没有“过时”可言。文学不是科学定律或哲学理论，新的定律与理论得到证明，那么旧的就必定会被推翻，从而作废。文学创作却不然，尤其体现在诗歌方面，在新诗占据主导地位的当今时代，同样存在众多古体诗词爱好者。不是每个人都一定能成为李白或杜甫，只因艺术无边界，作者和读者投其所好而开拓发展空间，且这个空间无限广阔。
诗歌的创作过程中，作者难免存在两种心态。第一种，是将自己作为一旁观者，以第三人的方式看待一件事情，诗作中描绘的是一个场景，作者用景物描写的方式来客观描绘，以反映道理；第二种，则是采取第一人称，用含蓄或者直抒胸臆的方法，将自己融合到诗作中，直接表达感情和看法。但无论是哪一种，都脱离不了一个环境，那就是社会。或许我们只想单纯的表达某种简单的感情，却仍旧会在无意之中透视了社会现实，并且诗歌能用最简短的文字来反映。诗歌作品首先要适应诗歌的环境，从而上升至文学环境，再到社会环境。因此，诗歌这一文体虽不能断言成过时，然也不能不在发展中关注社会现实，这是任何文学体裁作品发展的必然趋势。
诗歌的对象正是广大的诗歌爱好者，我们可以是作者，同样可以是读者，两个概念并没有明确的界限。从作者的角度面对市场与读者，应该采取“视角主义”，否则只能是孤芳自赏。所以，以下要提到的重点，无疑就是诗歌作品的创新。
诗歌作品的风格，其实并没有明确的定论，古今诗作随着社会的发展，也在一定程度上互相渗透，互相交融。举一个简单的例子，就是古体诗词中透露今韵，新诗也能给人复古之感。再有一例，众多论坛上的同题诗会广泛开展，同一题目的命题下，我们可以创作成古体，同样能创作为新诗。
“反璞归真”也作“返朴归真”，无疑是当今诗坛甚至文坛的新尝试，并且被许多地方公认为“文学的最高境界”。可理解为将平淡的文字先琢磨成晶莹的玉石，等到发光之后，再将起回复打磨前的形态。就如精短的作品一样，用寥寥几笔勾勒几点风景，便可能深刻道出人生百态。可尝试一种方法，先作长诗，然后反复修改，由少到多再由多至少，最后得到精练而深刻的作品。我们可将习惯性的思维先予打破，比如某作者偏爱于长诗的创作，形成了一种定向思维，并非就不会创作短诗，只是要在碎裂中寻找特殊的灵感，再用特殊的、全新的方式重新组合。
新概念的提出，决不可能一帆风顺，相反还会遭到众多的挫折。譬如先前提及的短诗创作和一些同题诗会，或许开始的时候并不能很好的得到广大读者和作者的支持，但这无疑也是诗歌爱好者们努力的精神与创新的体验。看待诗歌的发展不能拘泥于个人的眼光和思想，而要看到艺术以外的广阔世界，在不断探索寻求创造。正如托尔斯泰之名言“安宁乃是精神上的卑鄙”那样，我们必须要自己去创造，敢于冒险，失败毕竟是成功之母。
创新固然不能局限于自身，“拿来主义”同样必不可少。在自己进行创作时，不可忽略别人的作品。很简单，就是取人之长，补己之短。面对挫折，必须勇敢而不弃，这些都是正常现象，害怕这种正常现象便永远无法走出自己狭小的空间。视野不限于微观，宏观同等重要。诗歌是文学的一个分枝，它的创新也可看作诗作者语言与思想的革新，成为诠释时代意义的全新方式。根据哲学上相对性与相互性的原理，文学的诞生造就了诗歌文体，诗歌的创新同样能够反作用于文学乃至意识、社会的更新。
中国古代，人们常奉儒学为正统思想，将“温故而知新”用于诗歌的创新上仍然适合。我们在创新的同时，必须要善于回顾历史，旧作虽不如人意，却不可轻易丢弃，汇总旧作去粗取精，往往可以重组为最纯粹的精华。引用诗人艾略特的一句名言：“历史意识是一种领悟，不但要理解过去的过去性，而且要理解过去的现在性。”从过去的作品中，我们可以回想当时创作的背景、心态、形式以及语言组织，从而联系现在，发现更多新的关系和亮点。
另外，创作之时可以综合考虑自己的创作时间与作者的阅读时间，诗歌本身不同于小说或散文，尽量用一两句特别的文字，足可显露亮点，让读者乍看作品时便发现精华，从而吸引其浏览之后还能重看我们的文章，寻出更多意外的妙处。作为读者一方，我们也要善于从优缺点两方面恰当评价别人的作品，以互相学习和促进，则更好的为创新作准备。
有了创新，经典必然可以诞生，只因“经典”不仅存于现在，更存在于永恒的现在。吸取历史，超越历史，诗歌创新的前景必将是一片辽阔的蓝天。
