天马行空四部曲-第14部分

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　　　　音乐是一种符号，一种声音符号，表达人的所思所想。是人们思想的载体之一。

　　　　音乐是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。

　　　　音乐从声波上分析它介於噪声和频率不变的纯音之间，从效果上讲它可以带给人美的享受和表达人的情感。

　　　　音乐是社会行為的一种形式，通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。在歌曲中这种作用表现得最為突出。

　　　　音乐理论、音乐学、音乐他律论、音乐自律论。

　　　　古代伟大音乐家的创作和民歌的流行基本是凭藉灵感產生的，后来的学者在研究这些能流行多年的音乐，逐渐总结出理论，其后的音乐家就在这些理论的指导下进行创作。

　　　　音乐理论证明哪些音乐能被大多数人接受，使人感到悦耳。现代并结合物理声学的研究结果，使理论不断发展完善。

　　　　但音乐理论也有其局限性，现代音乐理论主要是在西方古典音乐的基础上发展起来的，有时也面临无法解释的现象。例如根据音乐理论，小二度音是最不和谐的和声，但中国的琵琶其中有两根弦的主音却是二度音程；现代摇滚音乐根据音乐理论是最不和谐的噪声，却受到如此多人的欢迎。

　　　　音乐理论仍然面临著还需要进一步发展完善的问题。

　　　　音乐主要有两种形式：用人声唱的声乐和用乐器奏的器乐，不论是声乐或器乐都有许多种结合的方式，如独唱、合唱、对唱，独奏、协奏，交响乐等。两者也可以混合，声乐用乐器伴奏，或在器乐交响乐中混入人声等等。

　　　　声乐是由一个或多个歌手表演的音乐形式，使用乐器伴奏与否皆可，而人声是作品的重点。含有人声但重点不在其上的乐曲一般称作器乐（如古斯塔夫霍尔斯特的《行星组曲》中没有歌词的女声合唱）。没有乐器伴奏的的合唱曲则通常称為无伴奏合唱（acappella，又称阿卡贝拉）。

　　　　对於声乐而言，相当多声乐作品（部份或全部）為模仿其他声音或纯粹内容抽象，而运用非语言音节甚或是噪音，然而一般人特别注意歌词的使用。较短小且含有歌词的声乐作品常称為歌曲。

　　　　声乐也许是最古老的音乐形式，因為它不需要任何乐器，仅仅人声便可。在各种音乐文化中都存在著某种形式的声乐。语言和音乐目的虽不同，皆有共同的音乐因子。

　　　　人声又因性别、音域的高低、音质等不同，分成以下几种音色：女高音（soprano）女中音（Mezzo－soprano，又作次女高音）女低音（alto）男高音（tenore/tenor）男低音（basso/bass）

　　　　器乐是相对於声乐而言，完全用乐器演奏而不用人声或人声处於附属地位的音乐。

　　　　演奏的乐器可以包括所有种类的弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器，有的器乐曲也应用部分人声，一般没有歌词只是作為效果，但部分作曲家有时也加入一些人声，例如贝多芬写作的《第九交响曲》中也加入合唱部分《欢乐颂》，但总的来说交响曲属於器乐而不属於声乐，而所谓的管乐，是用其餘乐器代替交响乐中的弦乐器。

　　　　西方音乐主要指欧洲的音乐，由於欧洲歷史上统治阶层比较重视音乐，因此许多音乐家都得到资助和保护，发展出比较完善的音乐理论。

　　　　目前西方的音乐理论在全世界的音乐界佔有主导地位，欧洲音乐界发展的记谱法和作曲的程式得到世界的公认。

　　　　西方音乐史、古希腊罗马时期的音乐、中世纪时期的音乐、文艺復兴时期的音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫音乐、现代音乐、新世纪音乐。

　　　　先秦时代，礼乐制度被赋予维繫社会秩序的功能。在中国传统思想裡，音乐与人心情感间的关係受到很大的重视，尤其儒家思想认為音乐对人性具有教化啟迪的作用，这在《诗经》大序、《礼记乐记》、《荀子乐论篇》、《史记乐书》等作品中均可了解。

　　　　甚至十三经中的《乐经》对音乐的功能也做了更深入的说明，惜今已失传。

　　　　中国地域广阔，民族繁多，各地的民间音乐素材非常丰富。现代中国吸收了西方音乐的理论来整理古代的文献和民间音乐，编写民族乐器的曲目，使中国音乐有了很大的发展。

　　　　中国古代音乐家的地位不高，没有统治阶级对音乐的有效保护，所以虽然很早就发明了记谱法，但许多有名的作品没有能够流传下来，大部分流传下来的作品都是依靠民间艺人口传心授。但另一方面，古代大量士人官僚本身却精通音乐，如孔子、周瑜、阮籍、苏軾等皆是有名的琴人。

　　　　中国音乐史、秦、汉以前音乐、汉、唐时期音乐、宋、元时期音乐、明、清音乐、中国近代音乐、中国现代音乐、中国民族乐器、宗教音乐、宫廷音乐、民间音乐、中国民族器乐、民歌、广东音乐、江南丝竹、东北秧歌、西北民歌、定县音乐、台湾流行歌。。

　　　　音乐是自从人类出现后就伴随著人类的进化而发展的，因此世界各地都有自己独特的音乐形式和乐器，虽然世界各地的音乐理论发育并不平衡，但音乐风格各异，都有自己的发展道路。

　　　　现代音乐广泛吸收了世界各地的音乐素材，各地的音乐对世界音乐的发展都有自己的贡献。

　　　　太平洋音乐、非洲音乐、阿拉伯音乐、印度音乐、古巴音乐、拉丁美洲音乐、二十世纪中期以后的流行音乐、流行音乐。。

　　　　现代流行音乐中的摇滚乐演奏。20世纪中期以后发展起来的流行音乐违背了古典音乐的理论，吸收了世界各地的地方音乐成分，强调了群眾参与，听眾再也不是静静地聆听音乐的旁听者，而是热烈的参与者。

　　　　音乐回归到原始的载歌载舞的形式，更能调动人们的情绪，因此受到年轻人的热烈欢迎，打破地域、民族、国界的限制，在全世界广泛流行。

　　　　节奏蓝调（Rhythmandblues）电子音乐（ElectronicMusic），常被称為Electronica或EDM（ElectronicDanceMusic）、或是错误的泛称為铁克诺（Techno）嬉蹦音乐或嘻哈（Hip－Hop）新世纪音乐或新纪元音乐（NewAgemusic）摇滚乐（Rock&roll）爵士乐（Jazz）。。。。。。

　　　　作曲家创作的音乐可以通过几种媒体传播；最传统的是现场体验，作為观眾或者演奏者之一。

　　　　现场音乐也可以通过无线电、电视或者网际网路广播。有些音乐风格注重為表演而发音，有些则注重產生录音然后用於后期混响合成，它们从不被「直播」。

　　　　现场表演风格的音乐在录製时也经常採用编辑和分离的功能以產生听起来比实际演出「更好」的效果。

　　　　由於引入了保护演奏者，作曲家，发行商和製作人的法律，譬如美国的1992年家庭录製法案（HomeRecordingAct），以及英国1979年修订的用於保护文学和艺术作品的Berne规范，录音和现场演出也变得更易通过计算机，设备，和网际网路用一种通常称為音乐随选（music－on－demand）的形式获得。

　　　　在很多文化中，有些音乐的表演和聆听没有很大的区别，因為现场每个人都以集体形式通过某种方式涉及到音乐活动中来。

　　　　在工业化的国家，通过录製形式，譬如听音乐录音或是观看音乐录像，成了最為普遍的感受现场演出的形式，这种形式大致开始於20世纪中叶。

　　　　有时，现场演出採用了预先录製的声音。例如，DJ可以使用唱片来製造刮碟效果，而有些20世纪的作品用独唱或独奏表演和预製的磁带音乐同时进行。

　　　　计算机和或多键盘乐器可以用来编程產生和播放MIDI音乐。听眾也可以通过卡拉OK成為演出者，这种形式為日本人创造，它採用录像和无声乐的音轨，这样演出者就可以将他们自己的声音加上去。

　　　　音乐是初等教育的一个重要组成部分，是培养孩子们艺术素养的有效工具，在世界各地一般从幼儿园音乐教育都已经开始了。

　　　　古代中国将音乐视為士大夫应具备的六艺才能之一，至於现今中国正规音乐教育持续到九年义务教育结束，即初中毕业。普通高中一般也开设音乐课。

　　　　作為专业音乐人员一般要经过专门的高等音乐教育，不过在目前从事通俗歌曲和流行音乐的专业人员，大部分都没有经过音乐专门的高等教育，都是依靠本身的才能和自我学习。

想念柔和眼神，想念她褐黑色的头发散了下来（）　
此书，算是写完了，只不过笔者留一个园地好让自己抒情一下罢了，顺手写那儿就那儿，另外新─浪─微─博的《音乐情书─罗晓韵或音乐情书─龙吟月》那网站也有顺手听些流行音乐，有兴趣的朋友可以去听听。

　　　　通常以忧伤音乐為主，没办法，忧伤的比较有感觉，而千古留名的通常不是欢喜的，都是悲剧的较多，如果你曾经认真看歷史，不过呢！当然与我无关了。

　　　　笔者真的没空，目前也没有雅致去正式写一本新书，或按照规矩去跟别人写一样题材，那需要花很多精神及大量时间，笔者想一、那需要职业写手了，二是那需要完全不依靠写文吃饭或完全依靠写文為生的。

　　　　笔者必须把心放在其它事情上，尤其工作上，那才能活下来，笔者写文会死亡的，因為没饭吃啊！

　　　　哈哈哈！反正你们知道，生命很短暂，时间太无情无义了，挫折太多了，失败的人巨多的，只有少数才能圆梦，贫富两极社会世界已经成型，如同笔者為什麼没结婚？别怀疑或不相信，因為笔者养自己都不容易了，那来能力去养女友或拥有伴侣呢？

　　　　算了，命如此，也是要傲笑活著的，什麼谦逊，那是成功有名的人才需要谦恭的，而我们无名之卒，就只能嘴上傲世一次，每一个失败及挫折都是你值得的真正荣誉！

　　　　。。。

　　　　想念那柔和的眼神，想念她褐黑色的头发散了下来，想念心灵所依赖的人儿，想念当风沙吹起的那一刻，想念崇高时的圣洁壮志，想念无忧无虑之后的悠扬，

　　　　刚刚同事带著一个客户到公司，此客户有意无意的藉故（或无缘无故的）看看我，我知道她在看我，因為我的坐位在最里面的另一间办公室，她不需要望我这方向的，一次也许是不经意，两次三次四次五次就有问题了。这女孩应该在27岁左右，精明而独立的，言行举止颇有气质，大方开朗。。。

　　　　顺手戴上耳机，思绪已跑到遥远的──『在啟动的列车上，紧贴窗口的脸庞。远去的身影，带走我目光，无语凝噎人欲断肠。

　　　　撕肝裂胆的痛楚，不知更与何人诉？远方的思念，留住我生命，一人踏上漂泊旅程。永远不会凋谢，心中最美的花。有谁和我一样，懂得去爱怜她？每当微风吹拂，每当细雨飘洒，有谁和我一样，记得小心地呵护她？

　　　　就在惜别的时候，心如止水月如鉤。相送復相别，不觉回首处，淅淅春雨淋湿肩头。雨水滑落的痕跡，泪水滑落的痕跡，脸上掛满的，是泪还是雨？佇立中是无尽追忆。

　　　　花儿呀花儿呀，你自由地绽放！花儿呀花儿呀，你纵情地飘扬！』──《花》

　　　　刚刚看到，有人说随随便便批评一本书实在太容易了，就算没看也可以批评，难就难在要完全由自己去写一本书出来，更难的是完全不参考别人的，全部是自己想出来的。

　　　　重点来了，他说这就好比自己玩自己的身体（打。。）很容易，难的是去玩一个美女的身体，更难的是让美女来帮你玩（打。。）“不好意思，投降，大笑，小怪兽，鲜花”

　　　　推荐听7分鐘现场版的《花》（HANAはな）谷村新司（ShinjiTanimura）LIVE。钢琴及人声都不错。尤其第3分50分鐘开始时，挺温柔的。。。

　　　　明天白天再找时间继续写满这章，愉快了！若有看的朋友。

　　　　推荐可听：所属专辑：最美和声第三期，演唱者：范玮琪、六弦《我终于失去了你（Live）》范玮琪的低音挺酷的不是吗？

　　　　【第四部曲】之卷，将以另外六部情书的女主角為故事，同样的天马行空。第二部情书阳光之女陈文琦、第三部情书999朵文字玫瑰唐寧静、第五部情书飞月情语飞飞、第六部情书两个国界的无双龙玉娇龙（郭怡廷）、第七部情书艳阳爆陈依依。

　　　　至於第一部情书的慕、超越主之区美仪及第四部情书忘魔书之传说女神王韵嬋及本书天马行空第八部情书也是最后一部的星空女神罗晓韵都已经描述过了。

　　　　若有兴趣的读者不妨猜猜看，或许笔者说过了，只有一个与笔者有过亲密，她是谁？而笔者辜负了她。

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